SP–Arte esbanja Contemporaneidade

SP–Arte esbanja Contemporaneidade.

SP–Arte esbanja Contemporaneidade na edição para 2023

Fundada em 2005, a SP–Arte é o maior encontro de arte e design do país reunindo galerias, editoras, revistas, museus e instituições. O evento apresenta, a cada edição, mais de 5 mil obras e 2 mil artistas do Brasil e do mundo no histórico Pavilhão da Bienal, projeto por Oscar Niemeyer.

Durante a SP–Arte, colecionadores, profissionais e amantes da arte podem aproveitar, além das milhares de obras de arte trazidas pelos expositores, conversas sobre o fazer artístico, lançamentos de livros e ações de formação.

A feira ainda promove o Circuito SP–Arte com aberturas de exposições, visitas a ateliês de artistas e incursões a coleções privadas e públicas espalhadas por toda cidade.

Para o ano de 2023 a Bienal SP Arte marcou por ter característica a particularidade, o estado de ser contemporâneo na arte atual; marcando a qualidade de existir ao mesmo tempo; a coexistência. O que acontece justamente nesta época presente envidenciando galerias que outrora não estivessem presentes em antigas edições.

SP–Arte esbanja Contemporaneidade

A programação da SP–Arte 2023 celebrou o reaquecimento do mercado de arte e do design em sua 19ª edição, no período pós- pandemia COVID 19. Com três pavilhões repletos de uma beleza fundamentada no Brasil : A arte!

A mais relevante feira de arte e design da América Latina, aconteceu neste último dia 29 de março a 02 de abril| 2023 no Pavilhão da Bienal, em São Paulo. O evento recebeu 167 expositores, das quais 85 galerias de arte nacionais, 15 galerias de arte internacionais e 45 expositores de design – setor que cresceu 30% em relação à edição passada –, além de 14 editoras, 8 instituições culturais e espaços autônomos.

Prestes a completar 20 anos, a feira consolida seu papel como catalisadora do mercado nacional das artes visuais e impulsionadora da economia criativa da cidade. A edição para 2023 contou com três lounges espalhados pelo evento, todos ambientados pela designer de interiores Marina Linhares.

Entre eles, a principal novidade é o Collectors Lounge, localizado no terceiro andar, espaço exclusivo para convidados e expositores, além de espaço gastronômico – Kitchin, Fome de Quê? e Le Pain Quotidien que foram os restaurantes oficiais da feira. Chandon, Terrazas, Whispering Angel, Blue Moon e Amázzoni tendo bares distribuídos pelo evento. O café oficial da SP–Arte é Café Orfeu e água será Lindoya, espaços estes, que sustentaram definitivamente a qualidade do evento.

No primeiro e segundo andares do pavilhão, estiveram concentradas as galerias de arte moderna e contemporânea, além de instituições culturais.

Entre as galerias nacionais, destaques para expositores como: Almeida &Dale, que ocupava um segundo espaço em parceria com a Galleria Fonti (Itália), que já expôs na SP–Arte 2018, com uma individual de Salvatore Emblema e curadoria de Jacopo Crivelli Visconti; Mendes Wood DM.

Outro destaque da Bienal foi o sintuoso Escritório de Arte Hilda Araújo e Pro Arte que exibiam uma impecável curadoria e obra exclusiva do clássico Burle Marx.

Descendo as rampas, os visitantes puderam visualizar a Mostra de Design da Bienal . ETEL recontou a historia do design brasileiro, Inhotim apresentou arte e design fomentando a importância do design autoral. Campana apresentou lançamento de sua nova coleção. Hugo França apresentou sua série de cadeiras. A diversidade esteve presente em materiais e forma como OVO, Ronald Sasson,Porfírio Valadarese a poesia presente no Tran-Bordar , espaço onde o design e o “feito-a-mão”ressaltaram a elegância e a sofisiticaççao do design brasileiro.

Foram destaques na 19ª edição da Bienal SP Arte para o ano de 2023:

Adriana Varejão, Beatriz Milhazes, Deilson Uchôa, Os Gêmeos, Campana, , Ivan Navarro (Galeria Luciana Brito), Marjô Mizumoto, Manolo Valdes, o clássico Burle Marx, entre outros